viernes, 31 de diciembre de 2010
domingo, 14 de noviembre de 2010
LA HISTORIA DE KRAKEN
Kraken es una banda colombiana de heavy metal progresivo, con profundas raíces e influencias del heavy metal fundada en la ciudad de Medellín en 1984, que tiene gran auge en Colombia y América Latina desde los años 80. Dentro de los temas más conocidos de la banda se encuentran: Lenguaje De Mi Piel, Vestido de Cristal, Escudo y Espada e Hijos del Sur. Han llegando incluso a ser reconocidos en varios países como Ecuador, Perú, Venezuela, Argentina, Chile, Uruguay y Paraguay. Su vocalista y principal integrante es Elkin Ramírez.+
Kraken ha sido protagonista del movimiento rockero en Colombia, en una historia fragmentada e incoherente, en la cual muchos grupos se han desintegrado por la falta de causas y metas claras, al no contar con la suficiente madurez para tomar decisiones y retos ante las expectativas de un medio tradicional.
A finales de 1983 se generó el rompimiento total de esta actitud, lográndose formar con una propuesta coherente por alguien que se sentía realmente comprometido a cumplir objetivos asiduos a su mentalidad. Fue entonces cuando Elkin Ramírez, fue invitado a cantar por un grupo que imitaba versiones originales de agrupaciones internacionales reconocidas. Conformado por Hugo Restrepo, Jorge Atehortua, Jaime Tobón y Gonzalo Vásquez. Elkin Ramírez desde antes venia formándose como vocalista en otras agrupaciones; se inició en 1981 con Lemon Juice, pasando a Hertz en 1982 y luego alternando en Kripzy y en Ferrotrack en 1983, donde estuvo al lado de grandes músicos del momento como Hernán Cruz y Gustavo Corrales(Nash).
Nace en Junio 18 de 1984 el nombre de Kraken, con un repertorio de temas interpretados pero con algo muy claro, las composiciones debían ser netamente en castellano. El inicio de este proyecto se plasmó con el concierto de lanzamiento oficial en Medellín, en el ya desaparecido teatro Lux de Manrique, el 22 de septiembre de 1984 ante 1200 personas. Para 1985 se retira el guitarrista rítmico Jaime Tobón, reemplazándolo Ricardo Posada con quien ya Elkin había trabajado en Kripzy. El grupo adquirió carácter, fuerza y credibilidad musical, teniendo como objetivo inmediato componer. Nacen entonces las primeras canciones: Nada ha cambiado aún, Todo Hombre es una Historia y Muere Libre, temas con un sonido con gran influencia del Heavy Metal y el Hard Rock. En la Plaza de Toros la Macarena de Medellín en 1986, Kraken se presenta al lado de la agrupación Brasilera Santuario, ante 6000 asistentes que cantaban al unísono sus temas inéditos. Grabaciones piratas de sus temas ya habían sido memorizadas y aprendidas por sus nacientes fanáticos.
El Primer Álbum y Giras Nacionales:
Grabar profesionalmente fue el estímulo que marcó un precedente histórico para Kraken. Llegó otra nueva etapa con la que sueña todo artista, contactar las empresas fonográficas y en 1986 se logra concretar la grabación del primer sencillo en formato de 45 revoluciones, incluyendo la condición de recaudar 500 firmas de personas comprometidas a comprar las copias exigidas, que al final agotarían 5 ediciones, o sea, hasta vender 5000 copias. Los temas elegidos para este primer sencillo fueron Todo Hombre es una Historia y Muere Libre.
La banda es invitada a Pereira en 1986, primera ciudad que el grupo exploró. A comienzos de 1987, Kraken graba su segundo sencillo, el cual incluyó "Escudo y Espada" y "Soy Real". Las ventas estuvieron por cerca de 4500 copias. A mediados de ese mismo año, se logra la grabación de su primer álbum en formato L. P., terminando su producción en el mes de septiembre y lanzado en el mes de octubre, vendiendo cerca de 15000 copias en 12 meses a nivel nacional.
La primera gira nacional fue posible en 1988: Medellín, Bogotá, Manizales, Pereira, Armenia, Cúcuta, Cali, pero con gran tristeza invade la intimidad de la banda, ya que Ricardo Posada se retiraba para entonces; aun así Kraken continuó, pues su causa había adquirido un compromiso. Los primeros pasos para convertir a la agrupación en una empresa se dieron con la consecución de un representante comercial, patrocinadores, asesoría en imagen, publicidad, mercadeo, fotografía y un equipo de auxiliares técnicos en escena, para preparar así su segundo L.P.
La grabación del disco Kraken II fue acompañada por una gira nacional. Se superaron muchos obstáculos, esquemas y estereotipos frente al rock latinoamericano, el material en términos generales se elaboró pensando en un público universal, teniendo en cuenta algo muy importante: que la cultura del rock era un fenómeno que no tiene fronteras ni idiomas. El tema Vestido de Cristal logró lo que nunca antes, ser los número uno en todas las emisoras juveniles por primera vez en la historia del Rock en Colombia.
Llega Jaime Ochoa a la banda, ingresa para llenar el vacío del ex – guitarrista y enriquecer con el sonido fresco de los teclados. La inclusión de este instrumento fue definitivo para este álbum, a pesar de las críticas y los temores a usar tan versátil instrumento. 1990 fue testigo de la composición, grabación y producción de Kraken III, con un año en que la producción rockera nacional se encontraba en una de sus más agudas crisis de creación, apoyo y difusión. Temas como Rostros Ocultos e Hijos del Sur se convirtieron en nuevos himnos sin hacerse notar el momento histórico de su gestación. Rostros Ocultos se mantuvo encabezando listas durante varias semanas a nivel nacional, realizándose una nueva gira, la cual incluyó el concierto de la celebración de independencia de Colombia, el sábado 20 de Julio de 1991 en Medellín, un mensaje para reclamar el derecho al libre pensar. Kraken salió por primera vez de su tierra en ese mismo año para tocar en El Poliedro de Caracas, Venezuela. Gonzalo Vásquez y Jaime Ochoa este mismo año, determinan por voluntad propia retirarse de la banda.
Para lo que seria su nuevo trabajo, incrementaron nuevas bases y proyectaron las ya anteriormente logradas, Kraken IV, Piel de Cobre de 1993, así lo evidenció. En dicho trabajo fonográfico, la agrupación hizo un homenaje a los ancestros provenientes de las culturas Maya, Azteca e Inca. Fueron 2 años dedicados al estudio de las etnias mesoamericanas para su conceptualización, en donde se incluyeron términos fonéticos de las lenguas madres en canciones como Méxica u O'Culto
Ya el universo de Kraken era amplio y su proyecto artístico se convirtió en algo conceptualmente artístico con el lanzamiento de la obra, primer montaje escénico coreógrafo –musical, con el ballet folclórico de Antioquia, evento que se realizó en el teatro Metropolitano de Medellín. Allí oficialmente se hizo el lanzamiento de otro de los clásicos del rock colombiano: Lenguaje de mi Piel, tema que alcanzó el número uno en las listas a nivel nacional y el número 10 en las internacionales Word Chart por tres semanas consecutivas selección editada en Los Ángeles, California en 1994.
A finales de 1993 se vincularon en calidad de músicos invitados a los hoy productores musicales Federico López y Santiago Restrepo, además del baterista Felipe Montoya, el maestro de guitarra Byron Sánchez y Henry Borrero quien era una joven promesa al frente de la guitarra. Quizá para muchos fue la etapa más polémica de la banda, un período de transición entre el Kraken anterior y el nuevo. A finales de 1994 fueron presentados como integrantes y de forma unánime abandonaron la banda en septiembre de 1996, al enterarse que Elkin Ramirez deseaba una nueva conformación para la banda, no por incapacidad de estos músicos para asumir el reto venidero sino porque varios de ellos sugerían a Elkin Ramírez producir una propuesta más comercial, que permitiera que el grupo fuera más difundido ...
sábado, 18 de septiembre de 2010
lunes, 6 de septiembre de 2010
Lita Ford SU HISTORIA y su balada a dueto con Queensryche - Close My Eyes Forever
Carmelita nació en Londres y tiene ascendencia italiana. Se mudó con su familia a los Estados Unidos cuando era una niña. Lita fue integrante de la banda femenina The Runaways a los 16 años, siendo la guitarrista principal. Al disolverse el grupo en 1979 inició su carrera en solitario. Sus dos primeros álbumes tuvieron un éxito bastante discreto.
En 1985 Lita fue nominada para el Grammy por "Mejor performance femenina de rock" con la canción Gotta Let Go, junto con Wendy O. Williams y Pia Zadora. En 1988, con Sharon Osbourne como manager, Lita alcanzó sus mayores éxitos, If I Close My Eyes Forever (dueto con Ozzy Osbourne, marido de Sharon) y Kiss Me Deadly.
Su siguiente lanzamiento fue llamado Stiletto. Este disco contiene los sencillos "Hungry" y "Lisa" (el segundo fue dedicado a su madre quien falleció de cáncer). Sin embargo, este álbum no fue tan exitoso como Dancin 'On The Edge o Lita.
Su siguiente lanzamiento fue Dangerous Curves. Este álbum recuperó parte del éxito de sus discos anteriores. Bajo el sello ZYX Records grabó Black, el cual no pudo repetir el éxito del mencionado Dangerous Curves.
Ford aparece en la película de 1992 Highway to Hell, representando a "The Hitchhiker".
A mediados de junio de 2008, Ford y su banda en solitario realizaron varios conciertos de calentamiento antes del festival Rocklahoma bajo el nombre de Kiss Me Deadly, en el área de Nueva York.
Lita estuvo casada con Chris Holmes (W.A.S.P.) de 1986 a 1992 y estuvo involucrada con Nikki Sixx (Mötley Crüe) y Tony Iommi (Black Sabbath). Actualmente, ella está casada con Jim Gillette (Nitro).
Tras haber estado retirada de la música durante varios años, Lita ha anunciado su retorno con un nuevo álbum de estudio llamado Wicked Wonderland, que salió en octubre del 2009
También dio su imagen y su voz para el videojuego Brütal Legend, que verá la luz en 2009.
Scout Taylor-Compton la interpreta en la película "The Runaways" que se estrena en 2010.
texto:http://es.wikipedia.org/wiki/Lita_Ford
object style="background-image:url(http://i3.ytimg.com/vi/NJ373Gqmmec/hqdefault.jpg)" width="425" height="344">
domingo, 5 de septiembre de 2010
domingo, 29 de agosto de 2010
sábado, 28 de agosto de 2010
Gotthard su historia y su Balada - Anytime Anywhere
Gotthard es una banda suiza de hard rock fundada en Lugano en 1992 por Steve Lee y Leo Leoni. Aunque son suizos, cantan en inglés. El grupo recibe su nombre del Paso de San Gotardo ("Gotthardpass" en alemán). Sus últimos once álbumes han alcanzado el número uno en Suiza, convirtiendo a la banda en una de las más exitosas del país, juntas a otras como Krokus.1 Con dos millones de copias vendidas, consiguieron discos de platino en diferentes partes del mundo.
Gotthard acompañó en su gira recientemente a Whitesnake y tocaron en el Arrow Rock Festival de Países Bajos. El grupo ha realizado varias versiones de temas conocidos de otros grupos, como "Immigrant Song" de Led Zeppelin, "Hush" (popularizada por Deep Purple) y otras de Bob Dylan, The Hollies, Manfred Mann o The Move.
Vídeos y DVD
2002: More Than Live (DVD)
2006: Made In Switzerland (DVD+CD)
2008: Postal The Movie Featured Come Alive
[editar]Miembros
Steve Lee - voz
Leo Leoni2 - guitarra
Freddy Scherer: guitarra
Marc Lynn: bajo
Hena Habegger: batería
[editar]Referencias
↑ «Discography Gotthard - swisscharts.com».
↑ «Interview with Leo Leoni». Headbanger.ru (27-08-2009).
[editar]Enlaces externos
Página web oficial
Página de fans nórdica con noticias e imágenes
Página en Heavy Harmonies
Saviours Of Rock Domino Effect Review
texto: http://es.wikipedia.org/wiki/Gotthard
Gotthard acompañó en su gira recientemente a Whitesnake y tocaron en el Arrow Rock Festival de Países Bajos. El grupo ha realizado varias versiones de temas conocidos de otros grupos, como "Immigrant Song" de Led Zeppelin, "Hush" (popularizada por Deep Purple) y otras de Bob Dylan, The Hollies, Manfred Mann o The Move.
Vídeos y DVD
2002: More Than Live (DVD)
2006: Made In Switzerland (DVD+CD)
2008: Postal The Movie Featured Come Alive
[editar]Miembros
Steve Lee - voz
Leo Leoni2 - guitarra
Freddy Scherer: guitarra
Marc Lynn: bajo
Hena Habegger: batería
[editar]Referencias
↑ «Discography Gotthard - swisscharts.com».
↑ «Interview with Leo Leoni». Headbanger.ru (27-08-2009).
[editar]Enlaces externos
Página web oficial
Página de fans nórdica con noticias e imágenes
Página en Heavy Harmonies
Saviours Of Rock Domino Effect Review
texto: http://es.wikipedia.org/wiki/Gotthard
La Historia de Steeler ( Yngwie Malmsteen ) y su Balada - The Deeper The Night
texto : http://es.wikipedia.org/wiki/Steeler
jueves, 26 de agosto de 2010
la Historia de Queensryche y su Balada I will Remember y otras
Queensrÿche, (pronunciado /kuínsraik/) es un grupo de metal progresivo estadounidense creado en 1981 en Bellevue, (Washington), cerca de Seattle. El grupo ha editado un EP y once álbumes de estudio y, hasta la fecha, continúa haciendo giras y grabando.
Historia
[editar]Desde The Mob hasta Queensrÿche (principio de la década de 1980)
La creación del grupo se remonta a principios de la década de los años 1980. El guitarrista Michael Wilton y el baterista Scott Rockenfield eran miembros de una banda llamada CrossFire, haciendo covers de bandas populares de heavy metal tales como Iron Maiden, Black Sabbath y Judas Priest. Cabe también la influencia del grupo de metal/rock británico Queen, haciendo Queensrÿche un cover de la canción de rock progresivo y heavy metal "Innuendo". Luego se agregan el guitarrista Chris DeGarmo y el bajista Eddie Jackson, cambiando el nombre del grupo a The Mob. The Mob, que no tenía un cantante, reclutó a Geoff Tate como cantante en un festival de rock local. En ese momento, Tate ya estaba en una banda llamada Babylon. Cuando Babylon se disuelve Tate hizo algunos shows con The Mob, pero se fue porque no estaba interesado en el heavy metal.
En 1981, The Mob consigue grabar un demo. Una vez más, Tate fue llamado para cantar. Grabaron cuatro canciones - "Queen of the Reich", "Nightrider", "Blinded" y "The Lady Wore Black". El grupo mandó su demo a varios sellos y no fue aceptado por ninguno.
A solicitud de su nuevo manager, The Mob cambió su nombre a Queensrÿche (inspirado en la primera canción de su demo). Fueron los primeros en aplicar la diéresis (umlaut del heavy metal) sobre la letra Y. Tate bromeaba al respecto: "La dieresis sobre la 'y' nos ha dado un gran dolor de cabeza. Hemos estado once años explicando como debe pronunciarse".
La demo circuló y recibió buenas críticas de la revista Kerrang!. Queensrÿche grabó su disco EP Queen of the Reich en su propio sello 206 en 1983. Basados en el éxito del EP, Tate acepto dejar Myth y ser el cantante permanente de Queensrÿche. Ese mismo año la banda firma con EMI y reeditan Queen of the Reich con moderado éxito, llegando al número 81 en el chart Billboard.
TEXTO: http://es.wikipedia.org/wiki/Queensryche
La Historia de Megadeth y su Balada - A Tout Le Monde (unplugged) y otra balada mas
Megadeth es una banda estadounidense de heavy metal liderada por su fundador y principal compositor, Dave Mustaine. Es una de las principales bandas de heavy metal; ha figurado varias veces en el top 10 de las listas del Billboard, y ha vendido más de 30 millones de copias en todo el mundo.2 Fue creada en 1983, después de que Mustaine fuera expulsado de Metallica, donde ocupaba el puesto de guitarrista principal. Desde entonces, la banda ha lanzado doce álbumes de estudio, tres EP y dos álbumes en vivo.
sábado, 21 de agosto de 2010
La Historia de RATT y su Balada Giving Yourself Away Subtitulado
Ratt es una banda estadounidense de glam metal formada en San Diego, California el 1978. Tuvo un gran éxito comercial significativo a inicios de la década de 1980. Los temas más notables para este grupo son sus sencillos "Round and Round", "Wanted Man ", " Lay it Down ", " You' re in Love " "Back for More ".
Al igual que todas las agrupaciones de su género musical, su fama empezó a decaer considerablemente en la década posterior.
Ratt ha sido reconocido por su formación instrumental en la escena hard rock de Los Ángeles, destacando sobre todos su guitarristaWarren DeMartini, en cuanto a composiciones y rítmicas.[cita requerida]
La banda ha vendido aproximadamente 16 millones de copias de discos en Estados Unidos, mientras sus ventas de álbum mundiales se acercan a superar las 30 millones.
domingo, 1 de agosto de 2010
Sentenced su Historia y su Balada - Killing Me Killing You
entenced era un grupo de música de Finlandia. Su primer álbum fue puramente Death Metal. Sus dos siguientes álbumes se acercaron más a un Melodic Death Metal. Finalmente evolucionaron hacia un sonido más Gothic/Doom Metal.
domingo, 25 de julio de 2010
Su Historia y su Video Balada de Kix - Don't Close Your Eyes (HQ music video)
Kix es una banda norteamericana de hard rock y glam metal que logró popularidad en los años ochentas.
En 1981, lanzaron el álbum Kix, que contenía algunas canciones reconocidas como "Atomic Bombs", "Heartache", "Contrary Mary", "The Itch", y "The Kid". "Love at First Sight" se convirtió instantáneamente en una canción favorita para tocar en vivo. Su continuación, Cool Kids, dejó entrever las intenciones de la banda en ganar radiodifusión y en volver más comercial su sonido.
En 1985 lanzan Midnite Dynamite, incluyendo los hits "Cold Shower" y "Sex". El disco también incluía la canción "Bang Bang Balls of Fire", que fue escrita por el entonces desconocido Kip Winger, justo antes de que se uniera a la banda de Alice Cooper.
[editar]Popularidad
En 1988, lanzaron el álbum Blow My Fuse, que finalmente logró asegurarse la certificación de Platino. La power ballad "Don't Close Your Eyes" fue la canción más exitosa, y hasta la fecha, la más reconocida de la agrupación.
Sin embargo, con la aparición del Grunge en Seattle, los fanáticos empezaron a perder interés en el glam metal, por lo que sus ventas se vieron seriamente afectadas, al punto que en 1995 se lanza Show Business, último trabajo de la agrupación.
[editar]Reunión
En 2003 algunos de los miembros originales se reunieron para dar algunos shows, pero aún no se graba ningún material de estudio.
[editar]Músicos
Steve Whiteman - voz
Ronnie "10/10" Younkins - guitarra
Brian "Damage" Forsythe - guitarra
Mark Schenker - bajo
Jimmy "Chocolate" Chalfant - batería
[editar]Discografía
[editar]Álbumes de estudio
Kix (1981)
Cool Kids (1983)
Midnite Dynamite (1985)
Blow My Fuse (1988)
Hot Wire (1991)
Show Business (1995)
Thunderground (2004)
[editar]Álbumes en directo
Live (Contractual Obligation Live) (1993)
[editar]Recopilatorios
Kix: The Essentials (2002)
texto http://es.wikipedia.org/wiki/Kix
sábado, 24 de julio de 2010
La historia de VAN HALEN y sus Baladas
Van Halen es una banda estadounidense de hard rock, llamada así por los hermanos Eddie Van Halen y Alex Van Halen (guitarrista y baterista respectivamente).
El primer álbum de la banda, Van Halen de 1978 es ampliamente considerado como un hito en la historia del rock. Con este primer estreno, la banda se estableció como un líder en el emergente y desafiante mundo hard rock de los EE.UU. En particular, el guitarrista de la banda, Eddie Van Halen, se hizo rápidamente famoso gracias a su técnica y sensibilidad musical. Hoy en día es considerado como uno de los guitarristas de rock más innovadores e influyentes; otros de los rasgos distintivos del grupo en su etapa considerada más clásica, era el estilo versátil y autoparódico de su cantante David Lee Roth, conocido como "Diamond" Dave.
De 1978 a 1998 la banda editó 11 álbumes (todos ellos estuvieron entre los 20 mejores de Billboard). La banda ha vendido más de 70 millones de álbumes mundialmente y ha recibido varias nominaciones a los premios Grammy, ganando uno con el álbum "For Unlawful Carnal Knowledge" en 1991. Van Halen figura en el Libro Guinness de los Récords con la mayor cantidad de Nº 1's en la lista de rock de Billboard. Según la Asociación de la industria discográfica de Estados Unidos.
El 13 de agosto de 2007, Van Halen anuncia en una rueda de prensa su nueva gira por Estados Unidos, México y Canadá con David Lee Roth como vocalista y Wolfgang Van Halen en el bajo. En la rueda de prensa se mencionó que piensan dar conciertos alrededor del mundo y que habrá una nueva producción discográfica muy pronto, según fuertes rumores, el nuevo álbum será en vivo, por lo que la banda mira con buenas perspectivas el futuro para goce y disfrute de los fans. A finales del verano, Van Halen se embarcó en una gira de conciertos por Canada, México y Estados Unidos con la participación de su original vocalista David Lee Roth, en la guitarra Eddie Van Halen, en la batería Alex Van Halen, en la guitarra rítmica Percy Hornickel y en el bajo el hijo de Eddie, Wolfgang, quien se ha unido a la banda con solo 17 años de edad. La gira inició el 27 de septiembre en Charlotte, Carolina Del Norte, Nevada y se prevé que sean 26 fechas de conciertos por Norte América. Después de este exitoso tour y debido a la gran respuesta del público, Van Halen anunció en su página web que alargará la gira reanudándola en enero y acabándola el 7 de abril de 2008 en Milwaukee, de momento seguirá solo por Estados Unidos y contará con casi 30 nuevos conciertos.
En 2009 se publico Guitar Hero: Van Halen un videojuego que contiene sus mas grandes exitos y canciones de bandas que inspiraron y que se han inspirado en la banda
sábado, 17 de julio de 2010
Saigon Kick su Historia y su balada Love Is On The Way Video original y en vivo Subtitulado
Saigon Kick fue una banda de rock americana, formada en 1988 en Florida.
La alineación de la banda en sus dos primeros discos fue: Matt Kramer en voces, Jason Bieler en guitarras, Tom Defile en el bajo, y Phil Varone en la batería. Después de su segundo disco, The Lizard, Matt Kramer y Tom Defile abandonaron la agrupación. Para el disco Water lanzado en 1993, Jason Bieler asumió las voces y pasaron a ser un trio. Su canción más exitosa y popular fue «Love Is On The Way», cuyo video se mantuvo en el top 10 del canal MTV durante muchas semanas.
Para su cuarto disco, Devil in the Details, se unió el guitarrista Pete Dembrowski. En 1996 la banda se desintegró, pero años más tarde se editaron dos discos más y un recopilatorio en directo con lo mejor de su trayectoria.
Discografía:
* Saigon Kick (1991)
* The Lizard (1992)
* Water (1993)
* Devil In The Details (1995)
* Greatest Mrs.: The Best of Saigon Kick (1998)
* Moments From The Fringe (1998)
* Bastards (1999)
Danger Danger - I Still Think About You con subtitulo
Es un grupo de Hair Metal creado en el año de 1987 en Queens, New York. Abrieron conciertos de Kiss, Poison, Cinderella entre otros grupos importantes.
Tienen 10 albumes, destacando entre ellos «Danger Danger», «Screw It» y «Rare Cuts». Poseen un ritmo muy completo, con Kasey Smith en el teclado, en la guitarra Andy Timmons, en el bajo Bruno Ravel, en bateria Steve West y la mejor voz de los 80’s Ted Poley.
Texto; http://www.lastfm.es/music/Danger+Danger
Cheap Trick - su Historia y su Video Balada
Es difícil encasillar a esta fantástica banda de Illinois dentro de un género concreto musical, absorben eclécticas sonoridades de los sesenta como Beatles, Kinks, Who, Rolling Stones, Move, Cream o Yardbirds y setenta como Raspberries, el glam-rock o Led Zeppelin, para desarrollar desde un agradecido humor caústico un estilo que viaja desde el power-pop más melódico hasta el hard-rock más áspero, configurando una de las propuestas musicales más fascinantes surgida en los Estados Unidos a finales de la década de los 70.
Cheap Trick procede de una formación llamada Fuse, grupo formado en Rockford en el año 1969 por el guitarrista Rick Nielsen (nacido el 22 de 1946 en Rockford, Illinois) y el bajista Tom Petersson (nacido el 9 de mayo de 1950 en Rockford, Illinois), dos excelentes músicos que adoraban la música surgida en Gran Bretaña, especialmente los Beatles, los Who y curiosamente, The Move, el grupo liderado por Roy Wood que era escasamente conocido en USA, pero que influiría notablemente toda la trayectoria de los futuros Cheap Trick. Después de publicar un Lp con Fuse de nulo éxito, Nielsen y Petersson cambiarian el nombre de la banda cuando se incorporaron al proyecto dos ex miembros de The Nazz (el grupo de Todd Rundgren, otros fanáticos de la Invasión Británica), el cantante Stewkey Antoni y el batería Thom Mooney. La nueva formación se haría llamar Sick Man of Europe.
javascript:void(0)
Bad English - When I See You Smile (Sub Ñ)
Bad English, es una banda de Hair Metal y Hard Rock estadounidense, formada en 1988 en Los Angeles, California. Realizaron 2 álbumes, Bad English de 1989 y Blacklash de 1991.
Su actividad duró muy poco, a causa de las diferencias entre los miembros de la banda. El guitarrista Neal Schon, el teclista Jonathan Cain y el baterista Deen Castronovo regresaron a su antigua banda, Journey.
Músicos
John Waite: Voz
Neal Schon: Guitarra
Jonathan Cain: Teclados
Ricky Phillips: Bajo
Deen Castronovo: Batería
Discografía
Bad English (1989) (#21 en Estados Unidos, sus singles: When I See You Smile, # 1 en Estados Unidos y Price Of Love, # 5 también en el mismo país.
Backlash (1991)
Bad English - When I See You Smile (Sub Ñ)
Bad English, es una banda de Hair Metal y Hard Rock estadounidense, formada en 1988 en Los Angeles, California. Realizaron 2 álbumes, Bad English de 1989 y Blacklash de 1991.
Su actividad duró muy poco, a causa de las diferencias entre los miembros de la banda. El guitarrista Neal Schon, el teclista Jonathan Cain y el baterista Deen Castronovo regresaron a su antigua banda, Journey.
Músicos
John Waite: Voz
Neal Schon: Guitarra
Jonathan Cain: Teclados
Ricky Phillips: Bajo
Deen Castronovo: Batería
Discografía
Bad English (1989) (#21 en Estados Unidos, sus singles: When I See You Smile, # 1 en Estados Unidos y Price Of Love, # 5 también en el mismo país.
Backlash (1991)
Su actividad duró muy poco, a causa de las diferencias entre los miembros de la banda. El guitarrista Neal Schon, el teclista Jonathan Cain y el baterista Deen Castronovo regresaron a su antigua banda, Journey.
Músicos
John Waite: Voz
Neal Schon: Guitarra
Jonathan Cain: Teclados
Ricky Phillips: Bajo
Deen Castronovo: Batería
Discografía
Bad English (1989) (#21 en Estados Unidos, sus singles: When I See You Smile, # 1 en Estados Unidos y Price Of Love, # 5 también en el mismo país.
Backlash (1991)
Skid Row - Historia y sus mejores Baladas
Skid Row es una banda estadounidense de hard rock y glam metal, que llegó a transformarse en los prototipos de la banda de rock en la escena del metal de finales de los años 1980. Su éxito se vio opacado, luego de este período, por las bandas grunge de Seattle de comienzos de los años 1990.
Skid Row estaba conformado por cinco talentosos jóvenes con ganas de dejar su huella en la historia del rock: el vocalista Sebastián Bach una prodigiosa voz, los guitarristas Scotti Hill y Dave «Snake» Sabo, el bajista Rachel Bolan y el magnifico batería Rob Affuso eran sus componentes.
Skid Row se formó por primera vez en New Jersey en 1986, cuando el guitarrista Dave Sabo, quien trabajaba en una tienda de guitarras, conoció al bajista Rachel Bolan.
Ellos dos, que a la postre llevarían a cabo la mayoría de las composiciones del grupo, se unieron a Scotti Hill, antiguo compañero de Bolan, y encontraron en Rob Affuso la pieza que les quedaba para completar la banda. Solo les faltaba una cosa…un vocalista.
Después de escuchar a cientos de cantantes, sin encontrar ninguno que encajara lo suficientemente bien en la banda, incorporaron de manera provisional a Matt Fallon, veterano del circuito de bandas de la Costa Este y miembro, durante un corto periodo, de Anthrax. A la postre, surgió el nombre de un canadiense, un tanto desconocido, que cantaba en una banda llamada Madame X, y que Mark Weiss, fotógrafo musical y amigo personal de la banda les recomendaría enseguida. Mark Weiss quedó muy impresionado por el estilo tan personal de «Baz» a la hora de cantar, y por su tremenda fuerza encima del escenario.
BIOGRAFIA DE VIXEN
Vixen es uno de los grupos de chicas que más me gustan. Jan Kuehnemund (guitarra) formó Vixen a finales de los años setenta. Jan había estado tocando con chicas de su barrio, formando un grupo llamado Genesis al que cambió el nombre por Vixen porque ya existía un grupo llamado así. Más tarde Janet Gardner entró en el grupo como cantante, Jan la había visto cantando en un pub. En 1984 participaron en una película, Hardbodies, para la que grabaron seis canciones, Be With You, Computer Madness, Give It A Chance, Maria, Mr.Cool y Runnin’ y en esos momentos el grupo estaba formado por: Jan Kuehnemund (guitarra), Janet Gardner (voz), Pia Maiocco (bajo), Laurie Hedlund (batería) y Tamara Ivanov (guitarra rítmica).
Tras varios cambios se llegó a la la formación compuesta por: Jan Kuehnemund, Janet Gardner, Pia Maiocco y Roxy Petrucci como batería.Roxy era conocida por su grupo Madam X que tenía junto con su hermana Maxine, y que había estado de gira por Estados Unidos antes de que Vixen se fijaran en ella. Con esta formación grabaron en 1986 una demo que incluía las canciones: «You Oughta Know By Now», «Leave Me Alone» y una primitiva versión de «Waiting For You» (que modificarían más tarde para incluirla en su primer disco con el nombre de «Waiting»). No sé por qué «You Oughta Know By Now» no ha sido incluida en ningún disco ya que es una canción muy muy buena, (como lo es también «Leave Me Alone») aunque sí la han tocado alguna vez en directo.
En 1987 surgió la formación de las cuatro componentes que se harían famosas con la inclusión de Share Pedersen al bajo en lugar de Pia (que dejó el grupo al casarse con el genial Steve Vai).
En un principio ninguna casa discográfica quería contratarlas al pensar que un grupo de rock femenino no podría tener éxito jamás o simplemente cerrados ante la idea de que las chicas también pudieran tocar rock and roll. Después de muchos intentos y varios años, Vixen consiguieron un contrato con EMI.
En 1988 salió su primer disco «Vixen» con canciones que se harían mundialmente famosas como la mítica «Edge Of A Broken Heart», «Cryin’», «I Want You To Rock Me», «Love Made Me» y «Cruisin’». El disco fue un éxito absoluto, consiguieron llegar a disco de oro en Estados Unidos y hasta la fecha han vendido más de un millón de copias en todo el mundo.
Ese mismo año y el siguiente realizaron una gira por Estados Unidos, Europa y Estados Unidos de nuevo. En la gira, que duró casi 10 meses, normalmente no estaban como cabezas del cartel y telonearon a grupos como Scorpions, Bon Jovi, Ozzy, White Lion y Bad Company.
Su segundo disco «Rev It Up» salió en 1990,no vendió tantas copias como el primero, pero en mi opinión es igual de bueno. La canción más famosa de este disco probablemente sea «How Much Love» junto con la increíble «Love Is A Killer», aunque también lo son «Not A Minute Too Soon», y «Rev It Up».
La gira que siguió al lanzamiento de este disco les volvió a llevar por Estados Unidos y Europa durante 1990 y parte de 1991 teloneando a Deep Purple, Kiss, Ratt, Firehouse y participando en algunos festivales.
Durante estos años realizaron videoclips de las canciones: «Edge Of A Broken Heart», «Cryin’», «Love Made Me», «How Much Love», «Love Is A Killer» y «Not A Minute Too Soon». Estos videos han salido en muchas cadenas de televisión incluyendo la MTV, la cual invitó a Vixen a tocar un par de canciones («Edge Of A Broken Heart» y «Love Is A Killer») en versión acústica, con Share al piano y Roxy tocando los bongos. Además se televisaron varios conciertos, dos en televisiones alemanas (conciertos de Düsseldorf y Cologne), uno en la televisión italiana (concierto de Milán)… también tocaron tres canciones en Televisión Española en cierto programa de cuyo nombre no quiero acordarme e hicieron entrevistas para multitud de programas musicales de televisión y revistas.
Todos videoclips fueron recopilados y en el 91 salió su magnífico video oficial «Revved Up» junto con entrevistas a todas las componentes del grupo.
Por desgracia en esos años el panorama musical empezó a cambiar y a prestar más atención a los grupos grunge y poco después de la gira Vixen se disolvieron debido a diferencias musicales entre las componentes. Cada una de ellas siguió un camino distinto. Jan trabajó en diversos proyectos, entre ellos uno con Roxy llamado «Bombshell». En el 91 Roxy formó un grupo llamado Hell’s Belles con su hermana Maxine y Lenita Erickson y en el 93 con Madam X y su hermana. Janet y Share durante el 91 estuvieron en un grupo junto al teclista de Aerosmith llamado «Nobody You Know». Antes de la ruptura de la banda Share formó el grupo Contraband junto con Michael Schenker (MSG), Tracii Guns (L.A.Guns), Bobby Blotzer (Ratt) y Richard Black (Shark Island), grabaron un disco, hicieron un par de videos.
Finalmente en 1997 Roxy y Janet formaron Vixen de nuevo con la guitarrista Gina Stile, y la bajista provisional Rana Ross (R.I.P) y sacaron en 1998 el tercer disco de Vixen «Tangerine» más orientado al panorama musical del momento. No es ésta un época de Vixen que me guste especialmente, así que del disco solamente destacaría «Never Say Never» y «Tangerine», que en mi opinión son buenas canciones pero no tienen ni punto de comparación con las de los otros dos discos. Ese año hicieron una gira bastante corta y otra en el 98 con Maxine Petrucci al bajo en lugar de Rana Ross y no tuvieron el éxito esperado. Después de poco tiempo se disolvieron.
En esa época Jan formó un par de grupos, primero Population 361 y más tarde Drawing Down The Moon con un estilo más bien orientado hacia el rock suave. Recientemente han sacado un disco que lleva por título «Angel In My Dream».
Por otra parte Share (ahora Share Ross) formó con su marido el grupo Bubble con un estilo rock alternativo en el que actualmente toca la guitarra y canta y han sacado un par de discos.
En 1999 salió «Full Throttle», un disco recopilatorio de los dos primeros discos de Vixen, con una canción inédita, «Give It Away» y «I Want You To Rock Me» en directo.
En 2001 Jan, Janet y Roxy decidieron reformar Vixen otra vez (Share no quiso unirse al grupo ya que tiene el suyo propio) con una nueva bajista, Pat Holloway, pincha para ver una foto de Vixen en 2001. Estuvieron de gira por Estados Unidos durante el verano de ese año, pero en mitad de la gira Janet, Roxy y Pat dejaron el grupo y Jan continuó la gira con tres chicas nuevas. Es una pena que no durasen mucho, había esperanzas de que vinieran a Europa.
2003 - 2004: Por su lado, Roxy, junto con Janet y Gina preparan un proyecto llamado V3. Con ese nombre se editará un cd en Europa que va a contener canciones de la época del «Tangerine».
Además, Roxy ha grabado recientemente un single de tres canciones con su hermana Maxine como cantante, guitarrista y bajista, bajo el nombre de Titania. Los títulos de las canciones son: «Pathetic», otra versión de «Love Is A Killer» y «Space Hog». Pronto sacarán un disco en el que colaborará Billy Sheehan en una canción. En la Página Oficial de Roxy Petrucci hay más información al respecto.
Agosto de 2004: Jan, Roxy, Janet y Share, gracias a la VH-1, se reúnen para dar un único concierto para el programa VH-1 Bands Reunited. El concierto fue un éxito y en el programa, que fue muy interesante, hay entrevistas a las cuatro, un par de canciones del concierto y algunas cosas más.
La nueva formación de Vixen tiene previsto sacar próximamente un disco, ya tienen algunas canciones grabadas. Las tres componentes nuevas son: Jenna Sanz-Agero (voz), Lynn Louise Lowrey (bajo) y Kat Kraft (batería). Para más información y escuchar un par de canciones del nuevo disco visita la Página Oficial de Vixen.
http://vixenrock.com/
Cinderella............ Historia y sus mejores baladas
Cinderella, es una banda de glam metal de Estados Unidos creada en Filadelfia en 1983. Su formación original es Tom Keifer (voz y guitarra), Jef LaBar (guitarra), Eric Brittingham (bajo) y Fred Coury (batería). El sonido de la banda tiene claras influencias del rock & roll de AC/DC y la fusión del blues y el rock de bandas como Led Zeppelin y Rolling Stones.
Su primer álbum, «Night Songs» (1986), bastante rockanrollero, acorde al sonido de la época, vendió 3 millones de copias y alcanzó el puesto 3 en las listas estadounidenses. Entre sus temas destacados están «Shake Me» y la balada «Nobody’s Fool». En 1989, repiten el gran éxito del primer disco con «Long Cold Winter». De un sonido más bluesero y de influencias setenteras. La balada «Don’t Know What You Got (Till It’s Gone)», el medio tiempo «Coming Home» y las rockeras «The Last Mile» y «Gypsy Road» fueron la clave del impulso comercial del álbum. Con «Heartbreak Station» (1990), continuaron en la misma senda musical, que tuvo como arreglista a John Paul Jones, bajista y tecladista de Led Zeppelin. Este disco no alcanzó el éxito esperado. Sus singles destacados fueron la balada que le da el nombre el disco y «Shelter Me»
Tiempo después, Fred Coury se marchó de la banda. Y en 1994 publicaron «Still Climbing», que pasó desapercibido en un momento en que el Grunge y el Rock Alternativo, estaban en alza.
Luego de estos inconvenientes deciden separarse. Sin embargo en la actualidad están juntos haciendo giras para recordar viejos tiempos y satisfacer al público que gusta de su música.
Desgraciadamente, Tom Keifer está sufriendo en los últimos tiempos graves problemas de voz que están afectando a la continuidad del grupo, esperemos que se solucionen pronto y podamos ver en activo a una de las mejores bandas de finales de los 80.
Discografía:
Night Songs (1986)
Long Cold Winter (1989)
Heartbreak Station (1990)
Live Train To Heartbreak Station (1991)
Still Climbing (1994)
Bad Attitude 1986 - 1994 (1996)
Once Upon A… (1997)
Live At The Key Club (1999)
Gold (Remastered)2CD(2006)
Fuentes (ver el historial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Cinderella
http://en.wikipedia.org/wiki/Cinderella_(band)
POISON.... SU HISTORIA Y SUS MEJORES BALADAS
La banda americana nació en el año 1983 en Harrisburg, Pensilvania (Estados Unidos); lugar donde se conocieron sus integrantes originales y fundadores Bret Michaels (vocalista) y Rikki Rockett (bateria), a los que posteriormente se unieron Matt Smith (guitarra) y Bobby Dall (bajo). Antes de que saliera su album debut Smith dejo el grupo y fue reemplazado por C.C. DeVille.
La banda fue popular a finales de los años ‘80 y principios de los ‘90, con más de 15 millones de álbumes vendidos solo en su país, gracias a exitos como «Every Rose Has Its Thorne» (1988), «Nothin’ but a Good Time» (1988), «Unskinny Bop» (1990) y «Something To Believe In» (1990). Así Poison termino convirtiendose en una de las bandas más representativas de ese género.
Empezaron llamándose Paris pero después de haberse mudado a Los Ángeles, California, cuando ya estaban teniendo fama por su lucha, los grupos religiosos los llamaban: ustedes son veneno, mal veneno!; de esas frases surgiendo el nombre de la banda Poison (veneno en inglés) por gracia a esos comentarios que les gustaron a la banda. Cuando la banda estaba obteniendo ya fama en Los Ángeles el guitarrista Matt Smith decidió regresar a Pensilvania ya a que su novia estaba esperando su primer hijo y la banda se desanimó enormemente pero no se rindieron gracias a audiciones y finalmente encuentran a C.C. DeVille, quien se convertiría en el guitarrista principal original por siempre de la banda. También hay que mencionar que Slash había audicionado y Bret votó por el debido a su estilo tipo Aerosmith pero Rikki y Bobby prefirieron a C.C. por el estilo mas Van Halen.
En 1986 Poison graba su primer álbum Look What the Cat Dragged In, donde lanzan su primer single Cry Tough en agosto de 1986, pero este nunca alcanzó el éxito que sus siguientes. Después lanzaron los hits: «Talk Dirty To Me», «I Want Action» y «I Won’t Forget You» respectivamente. El álbum llegó a vender más de 4.3 millones de copias en el mundo. En el año 1987 la banda graba el cover de KISS: «Rock and Roll All Nite», que se usó dentro del soundtrack de la película «Less than Zero». Finalmente se lleva a cabo su gira Look What the Cat Dragged In tour por los Estados Unidos, Canadá y Japón junto con la banda Ratt. Es de los mejores álbumes debut en ventas de todos los tiempos. Fueron nominados a Mejor Banda Nueva por los MTV Awards de 1987, también participan en el New Year’s Eve de MTV el 31 de diciembre de 1987 interpretando «Rock And Roll All Nite» y I Want Action.
En 1988 Poison lanza su segundo disco titulado Open Up And Say…Ahh! que vendió más de 11 millones de copias en todo el mundo, siendo este el álbum más exitoso de la banda en lo que lleva de carrera. El disco incluyó los éxitos: «Every Rose Has Its Thorn», «Nothin’ but a Good Time», «Fallen Angel» y el cover «Your Mama Don’t Dance». El disco colocó a Poison entre las 3 bandas con más ventas en el mundo, solamente superándolos los Guns N’ Roses y Bon Jovi. Se hace la gira Open Up and Say…Ahh! tour por todo el continente americano con mega conciertos también en otros países como Inglaterra y parte de Europa, tanto en Asia y otros países siendo una exitosísima gira mundial que les llevó todo el año 1989. Se hace una gira por Estados Unidos con el vocalista de Van Halen, David Lee Roth en 1989. Participan en los MTV Video Music Awards 1989 llevado a cabo en Nueva York. Cuentan también en el MTV New Year’s Eve de 1988 el 31 de diciembre interpretando Fallen Angel y Every Rose has its thorn y ahí ganan como la mejor banda del año.
El tercer Álbum llegó en 1990, llamado Flesh & Blood también gozó de mucho éxito, el disco fue multi-platino vendiendo más de 7 millones de copias en todo el mundo siendo el segundo disco mas vendido de Poison, donde sobresalieron cuatro sencillos: «Unskinny Bop», «Ride The Wind», «Life Goes On» y la balada «Something To Believe In». También como quinto y último single del álbum lanzaron «(Flesh & Blood) Sacrifice» a finales de 1991 pero este no tuvo éxito como los antecesores debido al nuevo movimiento musical llamado grunge. Debido al inigualable enorme éxito de Poison esta vez deciden hacer la gira Flesh & Blood tour que los lleva a conciertos alrededor de todo el mundo siendo otra gran y exitosa gira mundial que les llevó de 1990 y todo el año de 1991. Este tercer álbum llevó a Poison a canciones con letras más maduras y más calidad musical que antes.
En agosto de 1990 participan en el Monsters Of Rock que se llevó a cabo en el mítico Donnington, en Inglaterra con más de 200,000 espectadores y tocando con bandas como Aerosmith, Quireboys, Thunder y Whitesnake. En 1991 la banda graba los videos: «Flesh, Blood & Videotape» con los videos en vivo de canciones del álbum.
El estilo estrafalario en el vestir y del peinado en los inicios de la banda atrajo a un gran número de seguidores, sin dejar atrás los videos musicales coloridos y con situaciones divertidas, siguiendo con la tendencia de otros grupos de gran éxito como Bon Jovi, Mötley Crüe, Def Leppard, etc.
Por problemas ocasionados por la adiccion a la cocaina, C.C. fue expulsado de la banda; sin embargo, antes de que lo despidieran habían grabado el álbum en vivo Swallow this Live. Este llegó al #5 del Billboard 200 con ventas de más de 1 millón de copias y un single nuevo llamado So Tell Me Why pero en el video solamente aparece Bret. Finalmente en el reemplazo entra [bandmember]Richie Kotzen[bandmember] como guitarrista. En 1993 con Kotzen sacan su quinto disco llamado Native Tongue. El nuevo álbum fue fuertemente influenciado por el estilo Kotzen e ideas frescas, contribuyendo a la letra de las canciones, lo que marco un nuevo estilo en la música de la banda con estilos mas blues. El disco lanza 3 singles Stand, Until You Suffer Some (Fire & Ice) y Body Talk. El álbum recibió positivas críticas por parte de críticos especializados, aunque no le fue muy bien en ventas, vendiendo alrededor de 2 millones de copias, aunque fueron muy buenas ventas el disco se esperaba que estuviera mas al alcance de sus antecesores. El disco llega al #16 del Billboard 200.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)